El violonchelo es un instrumento de cuerda frotada perteneciente a la familia del violín. Tiene 4 cuerdas afinadas en quintas perfectas:
- 4ª cuerda=Do
- 3ª cuerda=Sol
- 2ª cuerda =Re
- 1ª cuerda=La.
Se diferencia del violín y la viola principalmente:
- Posición de ejecución. Debido a su gran tamaño se toca en posición vertical colocado entre las piernas del violonchelista y descansando sobre una pica o puntal que se apoya en el suelo.
- Digitación
De la viola a violonchelo
Los instrumentos pertenecientes a la familia del violín se desarrollaron a partir de la viola da braccio (viola de brazo) entre 1520 y 1550. En ésta época ya había violonchelos en varios tamaños y afinaciones diferentes que recibieron diversos nombres como basso di viola da braccio (Italia), basse de violon (Francia), bass violin (Inglaterra) o polische Geigen (Alemania).
Violoncello es el nombre italiano que se adoptó en toda Europa desde el año 1700 en adelante y significa literalmente "pequeña viola grande". El término de violoncello apareció por primera vez en "12 Sonatas en trío" Op 4 del compositor italiano Giulio Cesare Arresti.
Nadie sabe con certeza cuándo se creó exactamente el primer violonchelo pero se sabe que los luthiers Andrea Amati (1581-1632), Gasparo da Saló (1549-1609) y Paolo Maggini (1581-1632) construyeron violonchelos, eso sí, más grandes que el instrumento estándar actual. Fue el maestro Antonio Stradivari (1644-1737) quien marcó las pautas para definir tanto la longitud como el ancho del instrumento, medidas y proporciones que adoptaron los fabricantes posteriores y que han perdurado hasta nuestros días.
Partes
Aunque el violonchelo es más grande, tiene las mismas partes que las del violín. Se compone de una caja de resonancia de forma abombada y curvas elegantes. Sobre la tapa se encuentran las efes, el cordal para retener las cuerdas y el puente que mantiene las cuerdas en alto.
El mango contiene el diapasón sin trastes, y termina en el clavijero donde las cuerdas son enrolladas y tensadas por las 4 clavijas. El instrumento termina con una voluta en forma de caracol.
El puntal o la pica, es la que mantiene el violonchelo firmemente plantado en el suelo mientras se toca. Esta varilla emerge de la parte inferior del violonchelo y se puede ajustar la altura.
El arco es más corto y grueso que el del violín y consiste en pelos de caballo tensados en una vara.
Historia
En 1680 el violonchelo fue incluido como miembro oficial de la orquesta imperial de Viena, la orquesta sinfónica de Dresde para el año 1709 ya contaba con cuatro violonchelistas. Gracias a la fama que fue adquiriendo, el violonchelo desbancó a la viola da gamba como bajo continuo. Luigi Boccherini (1743-1805) fue de los primeros compositores que se interesó por el potencial del violonchelo y lo utilizó ampliamente en conciertos, sinfonías y cuartetos de cuerda.
El violonchelo barroco tenía rasgos casi idénticos a los actuales, aunque se siguen construyendo hoy en día para interpretar ese estilo de música. Los violonchelos barrocos no tenían pica, propulsaban menos sonido, con afinación en 410hz (440hz actuales), sus cuerdas no eran metálicas y el mástil era más corto y con menos inclinación.
Durante el clasicismo ya había logrado reemplazar a la viola da gamba en la mayoría de las obras para dúos, tríos y cuartetos. Empezó a utilizarse en obras como instrumento solista gracias a compositores como Haydn y Beethoven. Las pequeñas salas de música de cámara dieron paso a las grandes salas de ópera y conciertos, además que el instrumento fue transformándose y evolucionando.
El romanticismo es la época dorada del violonchelo. Músicos como Schumann, Dvorák, Brahms, Mendelssohn escribieron infinidad de obras para el instrumento, obras cada vez más complejas. Se introduce la pica fija para facilitar al músico más comodidad y agilidad.
En el S:XX aparecen violonchelistas de renombre como el español Pablo Casals, Rostropovich o la magistral Jacqueline du Pré. Y además de instrumento orquestal y de cámara se amplía al jazz, folk, rock y pop.
Notación y Rango
Es un instrumento no transpositor que se lee principalmente en clave de Fa en 4ª línea aunque debido a su amplio rango también se suele leer en clave de Do en 4ª línea o en clave de Sol.
Su rango se encuentra entre la viola y el contrabajo. Abarca casi 4 octavas y posee un gran registro de intensidades, lo que le aporta una gran potencia expresiva.
Sonido
El sonido se produce moviendo el arco sobre la cuerda o punteándola con la mano derecha. Posee un timbre vivo y vibrante con tono de una calidez extraordinaria que hacen del instrumento muy interesante como solista.
Violonchelo en la orquesta
Las orquestas actuales suelen tener 10 cellos. Se sitúan a la derecha del director.
En el siguiente video veremos a Hauser (chelista croata de los últimos estudiantes de Mstislav Rostropovich) interpretando con la orquesta una cover de "Secret Garden"
Repertorio
Entre su gran repertorio se destaca:
Solo de violonchelo
- 6 Suites para violonchelo (1720) J.S. Bach
- 3 Suites Op 131 (1915) Max Reger
- Serenata (1949) Hans Werner Henze
- Fantasía Op 19 (1951) Gunther Schuller
- Suite nº1 Op 72 (1964) Benjamín Britten
Música de Cámara
- 83 cuartetos de cuerda Op 33 (1781) J. Haydn
- Cuartetos prusianos K575, K589, K590 W. A. Mozart
- Sonatas para violonchelo y piano Op 5 (1796) L. van Beethoven
- Sonatas para violonchelo y piano Op 45 F. Mendelsshn
- Sonatas para violonchelo y piano en mi menor Op 38 (1865) J. Brahms
- Sonata para violonchelo y piano Op 36 E. Grieg
- Elegía en do menor Op 24 Gabriel Faure
- Sonata para violonchelo y piano. Claude Debussy
Conciertos
- 2 conciertos para violonchelo y orquesta. J. Haydn
- 10 conciertos para violonchelo y orquesta. Luis Bocherini
- Concierto en la menor Op 129 (1850) R. Schumann
- Concierto para violonchelo y orquesta Op 3. Camille Saint Saens
- Concierto para violonchelo y orquesta en si menor Op 104 (1895) A. Dvorak
- Concierto rapsodia (1963) Aram Khachaturian
Curiosidades
1. Cello es una forma abreviada de la palabra italiana violoncello
2.Es el segundo instrumento de cuerda frotada más grande del mundo después del contrabajo
3. El violonchelo más antiguo que existe se encuentra en el Museo Nacional de Música de Dakota del Sur. Construido por Andrea Amati entre 1538 y 1560.
4.Originalmente las cuerdas eran construidas con tripas de oveja y cabra. Hoy en día están hechas de metal
5. No siempre ha tenido 4 cuerdas. En los S. XVI y S:XVII no tenían un número determinado de cuerdas y variaban de 3 a 5 cuerdas.
6. Entre los violonchelistas más populares del mundo se encuentran: Pablo Casals, Mstislav Rostropovichs, Jacqueline du Pre, Yo-Yo Ma y Liz Davis.
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